Что такое клезмер? Мелодии, танцы и история

Сначала слово об инструментах, затем об исполнителях

В идише слово «клезмер» происходит от иврита: «клей» означает инструменты, а «земер» — мелодию. Со временем оно стало обозначать музыкантов, а не инструменты — сначала в Богемии во второй половине XVI века, а затем в Польше. Это смещение, возможно, отражает новый статус исполнителей, которые начали объединяться в профессиональные цехи. Лишь в конце XX века англоязычные стали использовать слово «клезмер» для обозначения музыкального жанра.

Запись 1595 года

Самое раннее письменное употребление этого слова, которое выявил исследователь Исаак Ривкинд, встречается в протоколе заседания еврейского совета в Кракове в 1595 году. Музыканты могли существовать и раньше в Праге, где упоминания восходят к 1511 и 1533 годам. В 1600-х годах положение еврейских музыкантов в Польше улучшилось, поскольку они получили право создавать цехи, устанавливать собственные гонорары и нанимать христианских исполнителей.

Сначала свадьбы

Основной работой клезмера была свадьба, и репертуар был привязан к её этапам: музыка для танцев и музыка для слушания за столом или в процессиях. Немногие клезмерские музыканты до конца девятнадцатого века имели консерваторское образование. Они учились через ученичество. Подъём хасидского иудаизма с конца восемнадцатого века также питал эту музыку, поскольку хасиды придавали особое значение танцу и мелодиям без слов как части еврейской практики.

Танцы

Клезмерские танцевальные мелодии сопровождали круговые и фигурные танцы на свадьбах, и некоторые из этих форм по-прежнему звучат на концертах, поэтому полезно знать их названия. Самая простая мелодия — для круга, а самая величественная — та, что названа в честь хасидов. Вот четыре, к которым стоит прислушаться, когда ансамбль переходит от медленной пьесы к чему-то, под что можно танцевать:

• Фрейлехс: самая простая и самая распространённая мелодия для кругового танца
• Булгар: синкопированный круговой танец из Молдавии
• Шер: фигурный танец для четырёх пар, названный в честь ножниц
• Хосидл: более благородный танец, названный в честь хасидских евреев

Слушаем музыку

Не всё предназначалось для танцев. Самая известная форма слушания — дойна, неметрическая, полуимпровизационная пьеса, заимствованная из румынской музыки. Теркишер — это виртуозное соло в османском или восточном стиле. Застольные наигрыши и процессиональные мелодии наполняли другие моменты свадебного дня. Эта смесь объясняет, почему клезмерский концерт может за считанные минуты перейти от медленного, вздыхающего соло к быстрому круговому танцу.

Инструменты и оркестры

В XVIII и начале XIX века клезмерские ансамбли были небольшими — примерно от трёх до пяти музыкантов, игравших на деревянных духовых или струнных инструментах. Типичный состав включал ведущего скрипача, вторую скрипку, виолончель и цимбалы. В середине XIX века к этим небольшим ансамблям присоединился кларнет, который сегодня часто ведёт мелодию. В Украине к концу столетия появились более крупные оркестры из семи–двенадцати музыкантов с медными духовыми инструментами.

Стиль вздохов и смеха

Клезмер — это не просто набор мелодий. Исполнители подражают вздохам и смеху канторского и хасидского пения, украшая его орнаментами, у которых есть идишские названия, например крехтс, что означает стон. Вибрато используется скупо и воспринимается как ещё один орнамент. Прислушайтесь к этим «подъездам» к нотам и глиссандо — именно они отличают клезмер от незамысловато сыгранного народного танца.

Звук весов

Многие клезмерские мелодии построены на ладу фрейгиш — ладе с пониженной второй и повышенной третьей ступенью. Собиратель фольклора Моисей Береговский подсчитал, что примерно четверть собранной им клезмерской музыки написана во фрейгише, а в Википедии среди самых известных произведений в этом ладу указана «Хава Нагила». Другие мелодии звучат в минорных тональностях, которые Береговский обнаружил в большей части репертуара. Вместе всё это придаёт клезмеру его неповторимое сочетание сладости и щемящей тоски.

Клезмер в Америке

Клезмерские музыканты следовали за великими волнами еврейской эмиграции в Соединённые Штаты с 1880-х годов, а в 1910-х и 1920-х их ансамбли делали записи. Кларнетисты, такие как Нафтуле Брандвейн, выходец из Галиции, и Дейв Таррас, стали знаменитостями. Закон об иммиграции 1924 года и Великая депрессия затем сократили рынок для больших клезмерских оркестров, и музыка вышла из моды на десятилетия.

Возрождение

После уничтожения еврейской жизни в Восточной Европе во время Холокоста клезмер потерял значительную часть своей аудитории. Его возрождение началось в США с конца 1970-х годов. К 1980-м и 1990-м годам это возрождение распространилось на Европу и пробудило новый интерес в таких странах, как Германия, Франция, Польша и Россия. В Кракове с 1988 года проводится фестиваль еврейской культуры, и путеводитель по клезмеру в Польше на этом сайте рассказывает эту историю.

Читайте далее: Клезмер в Польше сегодня