Музика, що стоїть за концертом
Що таке клезмер? Мелодії, танці та історія
Звідки походить слово «клезмер», що грали клезмерські гурти на весіллях, як змінювалися інструменти та як музика відродилася після Голокосту.
Зарезервуйте місце на концерт ↗Спочатку слово про інструменти, потім — про музикантів
В їдиші слово «клезмер» походить з івриту: klei означає інструменти, а zemer — мелодію. Згодом воно почало позначати самих музикантів, а не інструменти — спершу в Богемії в другій половині XVI століття, а потім у Польщі. Ця зміна, ймовірно, відображає новий статус виконавців, які об’єднувалися в професійні цехи. Лише наприкінці XX століття англомовні почали вживати слово «клезмер» на позначення музичного жанру.
Запис 1595 року
Найдавніше письмове вживання цього слова, яке виявив дослідник Ісаак Рівкінд, походить із засідання єврейської ради в Кракові 1595 року. Музиканти, ймовірно, існували раніше в Празі, де згадки сягають 1511 та 1533 років. У 1600-х роках становище єврейських музикантів у Польщі покращилося, оскільки вони отримали право створювати гільдії, встановлювати власні гонорари та наймати християнських виконавців.
Спершу весілля
Головною роботою клезмера було весілля, і репертуар був прив'язаний до його етапів: музика для танців і музика для слухання за столом або в процесіях. Мало хто з клезмерських музикантів до кінця XIX століття мав консерваторську освіту. Вони навчалися через учнівство. Піднесення хасидизму з кінця XVIII століття також живило цю музику, адже хасиди наголошували на танці та мелодіях без слів як частині єврейської практики.
Танці
Клезмерські танцювальні мелодії супроводжували кругові танці та фігурні танці на весіллях, і кілька з цих форм досі з'являються на концертах, тож варто знати їхні назви. Найпростіша мелодія — для круга, а найшанобливіша — та, що названа на честь хасидів. Ось чотири, за якими варто стежити, коли ансамбль переходить від повільної п'єси до чогось, під що можна танцювати:
- Фрейлехс: найпростіша, найпоширеніша мелодія для кругового танцю
- Булгар: синкопований круговий танець із Молдавії
- Шер: фігурний танець для чотирьох пар, названий на честь ножиць
- Хосидл: шанобливіший танець, названий на честь хасидських євреїв
Музика для слухання
Не все призначалося для танців. Найвідоміша форма для слухання — дойна, неметрична, напівімпровізаційна п'єса, запозичена з румунської музики. Теркішер — це віртуозне соло в османському або орієнтальному стилі. Застільні мелодії та процесійні наспіви заповнювали інші моменти весільного дня. Ця суміш пояснює, чому клезмерський концерт може за лічені хвилини перейти від повільного, зітхаючого соло до швидкого кругового танцю.
Інструменти та ансамблі
Клезмерські ансамблі XVIII — початку XIX століття були невеликими — приблизно від трьох до п'яти музикантів із дерев'яними духовими або струнними інструментами. Типовий склад: провідний скрипаль, друга скрипка, віолончель і цимбали. У середині XIX століття до цих малих ансамблів долучився кларнет, який нині часто веде мелодію. В Україні ж до кінця століття виросли більші оркестри з семи — дванадцяти виконавців, із мідними духовими.
Стиль зітхань і сміху
Клезмер — це більше, ніж набір мелодій. Виконавці імітують зітхання й сміх канторського та хасидського співу, прикрашаючи його орнаментами з їдиськими назвами, як-от крехтс, що означає стогін. Вібрато вживають ощадливо й трактують як ще одну прикрасу. Прислухайтеся до тих підтягнутих нот і глісандо, бо саме вони відрізняють клезмер від народного танцю, зіграного прямолінійно.
Звучання ладу
Багато клезмерських мелодій використовують лад Фрейгіш — модус із зниженим другим і підвищеним третім ступенем. Колекціонер Мойсей Береговський оцінював, що приблизно чверть зібраної ним клезмерської музики була у Фрейгіші, а Вікіпедія наводить Hava Nagila серед найвідоміших творів у ньому. Інші мелодії звучать у мінорних тональностях, які Береговський знаходив у більшості репертуару. Разом вони дають клезмеру його суміш солодкості й щему.
Клезмер в Америці
Клезмерські музиканти рушили за великими хвилями єврейської еміграції до Сполучених Штатів із 1880-х років, а в 1910-х і 1920-х їхні ансамблі вже робили записи. Кларнетисти, як-от Нафтуле Брандвейн, що походив із Галичини, та Дейв Таррас, стали знаменитостями. Закон про імміграцію 1924 року й Велика депресія згодом звузили ринок для великих клезмерських оркестрів, і музика на десятиліття вийшла з моди.
Відродження
Після знищення єврейського життя у Східній Європі під час Голокосту клезмер втратив більшу частину своєї аудиторії. Відродження почалося у Сполучених Штатах із кінця 1970-х. Уже в 1980-х і 1990-х воно поширилося на Європу й викликало новий інтерес у таких країнах, як Німеччина, Франція, Польща та Росія. У Кракові з 1988 року проводять фестиваль єврейської культури, і путівник клезмером у Польщі на цьому сайті розповідає цю історію.
Читати далі: Клезмер у Польщі сьогодні
Джерела